【MoMoMia】Mommy+Morris+Mia。我們愛生活！

接受訪問是件相當有趣的事

這次是接受新唐人的邀約

針對今年六月「心靈樂享II」的音樂會做出一些介紹和分享

主持人是親切專業的芳鄰（這是藝名）

由於這並非現場直播

因此是有機會可以重複吃螺絲的

但是在錄影之前

我們也接獲了採訪的題目與方向

基本上都是這幾年來的心得

因此在發揮上並不是太大的難題

難的倒是上了鏡頭後的表現

這張是開拍之前

大家先來拍個特寫

 

（左：PJ，中：發哥，右：主持人芳鄰）

小小的攝影棚

其實還搭建了一個符合訪談的場景

讓我們彷彿在自家談天一樣自在

 

（十分緊張的發哥，拼命看著手上的講稿）

    隨著對於藝術行銷的研究開始，逐步發現其中的奧秘及困難所在。之前提到藝術行銷屬於產品導向，但試想一下，在巴哈(J. S. Bach) 及貝多芬 (L. von Beethoven) 的年代，音樂是為了宗教理由或是因為貴族宴會等因素，作品也不僅是因是產品出現才開始演出，大部分都是受人之託而創作，這豈不是一種消費者導向的方式嗎？ 但現今因為音樂目前逐步走向極端化，除了嘗試大膽創新的挑戰手法外，另一個端點便是走向流行，趨近大眾口味的創作方式，現今也成為音樂的另一主流。而古典音樂的大多著重在音樂表演，重現各大作曲家的巨作及遺珠變成為音樂家主要的選擇。但是在演出過上百萬次的貝多芬命運交響曲 (L. von Beethoven: Symphony No.5) 之後，如何從各種包裝手法或是變化去吸引觀眾進入欣賞，便是藝術行銷人員的極大挑戰。
    拜讀過Philip Kotler 的巨作，更可以從專業行銷大師的言談去感受到藝術行銷的不易及難以突破，因此需要更專業的知識背景去克服其資源不足及滲透度難以擴張的問題。藝術行銷應依照行銷策略中的外部行銷、內部行銷及互動行銷去深入推廣，方能達至其目標。

 

1.內部行銷 (Internal Marketing):

 

內部行銷便是組織中的內部同仁能夠達到同一共識，凝聚所有知識力量，完成落實執行的工作。基本上內部行銷不僅是在作『安內』的工作，同時也兼具『知己』的作用，藉由深入瞭解自己，也讓員工體認到組織內的氣氛及文化氛圍，讓組織可以在各種情形下完成挑戰。誠如美式足球教練Woody Hayes所說︰「人，才是決勝的關鍵」。

 

2.外部行銷  (External Marketing ):

 

外部行銷主要是在強調力行與知彼的功夫。養兵千日，用之一時，內部行銷所練就的功夫，就是要正確的用在外部行銷活動上，有效率又有效能地使用資源，精準地達成目標。內部行銷準備得再充實，如果無法在市場上發揮競爭優勢，終將無濟於事。

 

行銷是一種整體性的活動，尤其是服務行銷更需要講究整體行銷( Total Marketing)，因此簡化作業程序，縮短服務流程，提高服務效率，使顧客滿意達到極大化，自然成為服務行銷最基本的工作。

 

3.互動行銷 (Reaction Marketing)：

 

服務行銷特別講究服務人員與顧客的互動；互動行銷則是指公司在提供服務及和顧客接觸的過程中，員工所應具備的各種技能，包括技術性品質與功能性品質。顧客通常根據公司所提供的技術品質與功能品質來評斷服務的優劣，前者如航空公司所提供的航班、航程、時間的便利性，後者如地勤與座艙內服務人員的熱誠與親切。這些服務都和顧客直接接觸，最容易感動顧客，也是最容易爭取顧客再度惠顧的機會。

 

 

 

 

趁著寒假還沒過去
連情人節都想待在家裡努力K書的我
從毫無頭緒開始到現在
雖說對於論文的主題還是一點輒都沒有
不過對於方向開始逐漸明朗化
這也不斥為是一個好消息

從一開始的探索起
一路的跌跌撞撞
也真的很感謝發哥
始終給予我相當大的發揮空間『胡搞瞎搞』
從現在的角度看過去
真的覺得以前自己真的很勇敢
發哥更是個智勇雙全的狠角色
竟然敢放任一個完全不懂的傢伙從一個土法煉鋼的方式開始
逐漸想要深入更深的魔界中
只能說他實在太了不起了～～～

最近研讀了相當多份前輩所撰寫的論文
對於藝術行銷及藝術行政

在心情煩悶時
若能聽到G. Gould 所演奏的Piano concerto
總是能夠讓糾結的心頓時間找到一個瞬間通暢的快感
Concerto no.2總是我最愛聽的一首
樂團帶出的齊奏澎湃激昂的引領出前奏的氣勢
充滿個性的solo進入時
快速音群搭配上和聲的變化
加上Gould慣有的斷奏彈法
為Bach的演奏冠上新詮釋
雖不知Bach在天之靈會不會因此而發怒
但對我而言
Gould的演奏充滿了對生命的渴望及熱情
總是為我生活中的苦悶注入了一劑活泉
細膩如細語般的平均音色
搭配時而激昂的和弦
雖然不時會聽到他那低聲怪唱
在夜裡聽來更加詭異
但毫不損及這張錄音的完美
聽過這麼多人彈Bach
總是對Gould這怪異的演奏方式迷戀不已

藝像台灣】系列由2008年開始舉辦，以「台灣意象」、「台灣經驗」為根源，邀請不同領域的本國藝術家，展現台灣表演藝術深厚能量。【獨奏家系列】邀請共十二位「音樂界台灣之光」－活躍於國際舞台的青年作曲家與新生代獨奏家，展現台灣音樂界豐沛創造力與蓬勃生命力。

葉明和　Min-Ho Yeh：
世界單簧管年會受邀演出音樂家
美國印地安那大學單簧管演奏博士

葉明和擁有國立台灣師範大學音樂系學士、美國新英格蘭音樂院碩士以及美國印第安那大學音樂演奏博士。他曾分別在1997和2000年獲邀參與美國Norfolk及加拿大Festival of Sound 音樂節，並在美國猶他州（2003），日本東京（2005），及美國亞特蘭大（2006）的世界單簧管年會（ClarinetFest）演出獨奏及室內樂。他在2002~2004間應小提琴家胡乃元之邀，多次參與Taiwan Connection音樂節，與旅美音樂家一起在美國及台灣巡迴演出。1998年應邀與Trio Indiana灌錄CD【Bridges to Bloomington】，並與Zephyr單簧管三重奏在2002~2005年間錄製了三張唱片。葉明和在2002與2006年間曾任美國中央阿肯瑟大學（University of Central Arkansas）單簧管專任助理教授，2006年起擔任國立高雄師範大學音樂系專任助理教授以及魔笛單簧管四重奏團員。

委託創作作曲家/潘家琳 Chia-Lin Pan：
「亞洲作曲家聯盟年會」最活躍的作曲家
美國伊利諾州西北大學音樂作曲博士

作曲家潘家琳，獲美國伊利諾州西北大學音樂作曲博士。作品獲獎無數並多次獲選於亞洲作曲家聯盟年會及其他音樂季中演出，與多個現代音樂團體合作發表作品。
潘家琳，美國伊利諾州西北大學(Northwestern University)音樂作曲博士，作品曾多次獲選於亞洲作曲家聯盟年會以及其他音樂季中演出。赴美進修期間，作曲師事Prof. M. William Karlins, Alan Stout and Jay Alan Yim等教授，並隨前芝加哥交響樂團駐團作曲家Prof. Augusta Read Thomas學習作曲。曾參與國內外多位知名作曲家，如 John Adams、Bernard Rands、Michael Colgrass、Augusta Read Thomas、Pierre Boulez、Vinko Globokar、Roger Renolds、譚盾、盛宗亮、陳儀等人的大師班 (Master Class) 及作品研討，持續創作與作品發表，並與知名現代音樂演奏團體的成員合作演出。
現任職國立嘉義大學音樂系暨音樂與表演藝術研究所專任助理教授，台北市立教育大學與國立台中教育大學音樂研究所兼任助理教授。

委託創作 創作摘要
《映‧象》 Reflection‧Image / 為單黃管與打擊樂，搭配多媒體媒介，而創作的二重奏；以木管樂器及打擊樂器音色之間的轉換與呼應，配合多媒體技術，產生在視覺以及聽覺上的“reflections”與“images”，真正構築出藝術與科技間相互激盪的空間圖畫。

演出者：

莊蕙竹，美國南加大音樂系研究所碩士，
曾與多倫多交響樂團、美國南加大交響樂團、台北市交響樂團合作演出協奏曲，目前為長榮交響樂團豎笛首席。
多次與國內外知名樂團合作演出，多項國際比賽榮獲殊榮，並舉辦無數大小音樂會的莊蕙竹，
此次將以2007兩廳院樂壇新秀之姿，表現台灣年輕音樂家的精湛實力。
本場音樂會莊蕙竹將詮釋史特拉汶斯基的三首小品，從前衛的風格與繁複的節奏中，展現單黃管的魅力。
挑戰音樂結構複雜的作品－巴爾托克的《對比》，是首為豎笛、小提琴與鋼琴而譜成的曲子。
另有三首不容錯過的的單黃管經典極品，布拉姆斯的第一號單簧管奏鳴曲、
德布西的第一狂想曲與舒曼的幻想曲也將在本場音樂會中，一次讓觀眾聽個夠！

演出者：單簧管／莊蕙竹 (Lucy Chuang)、鋼琴／廖皎含、小提琴／郭維斌
曲目：史特拉汶斯基／給豎笛獨奏的三個小品、
布拉姆斯／f小調第一號單簧管奏鳴曲、
德布西／第一狂想曲、
舒曼／幻想曲、
巴爾托克／《對比》(為豎笛、小提琴與鋼琴

透明城市的美與寂寞
征服你的聽覺神經

心享交響管樂團執行企畫暨欣響室內管樂團行政企畫張培銣老師，
繼2006年舞舉辦"舞E舞豎"單簧管獨奏會之後，
於2007推出"城市'印象"
與紐約市立大學鋼琴演奏博士，現任新響管樂團行政總監潘瑋老師，
共同推出精緻單簧管作品
曲目精彩，包羅萬象
取材自各作曲家之經典作品
購票請洽年代售票系統：www.ticket.com.tw
或洽新響管樂團(02)2993-3893


演出曲目：
陸托史拉夫斯基：舞曲前奏曲
Lutoslawski: Dance Preludes

阿諾：小奏鳴曲

剛看完"阿瑪迪斯"
心中依舊澎湃
片中的音樂一直在耳中迴繞
尤其他那首安魂曲的旋律
不停在腦裡盤旋
看見一代天才竟然在死後葬於亂葬岡的下場
感到十分心疼
雖然這已是第N次看這部電影了
不過由於歲月的變遷和知識的遞增
每每都對這部片有著不一樣的感覺
雖然早就知道這部片是杜撰的
很多情節都不符合歷史上的記載
不過這部片的娛樂性質倒是能讓世人對這位天才作曲家有更進一步的瞭解
那天被慶問到為何我們學音樂的人會覺得莫札特是天才
難道後面的人寫不出來這樣的曲子嗎？
不禁令我深思了一下
這要分成兩個部分來回答
早在之前美國上過鋼琴界教父Leon Fleisher的大師班
他就提到他最畏懼的曲目是演奏莫札特的音樂
因為那種純粹的美